This is the eGuide number for the object. You can find it next to selected objects in the exhibition.
This is the location number for the object.
Click here to go to the main menu.
Click here to change languages.
Click here to change the font size and log in.
Click here to show the location of the object.
Zoom with two fingers and rotate images 360° with one finger. Swipe an object to the side to see the next one.
Click here for background information, biographies, legends, etc.
Click here to listen to spoken texts or audio files.
Share an object.
Download as PDF.
Add to saved objects.
 
Program booklet, Juni-Festwochen Zürich, 1957
Josef Müller-Brockmann
Program booklet, Juni-Festwochen Zürich
Josef Müller-Brockmann,

Program booklet, Juni-Festwochen Zürich,
1957

*1034
g1J5
f Object e
[{"lat":47.38282772567656,"lng":8.53570748404411},{"floor":"floorplan-ug"}]
BF
GF
1
2
2
Museum für Gestaltung Zürich
Ausstellungsstrasse 60
8031 Zurich
Museum map
Museum für Gestaltung Zürich
Toni-Areal, Pfingstweidstrasse 94
8031 Zurich
  • Juni-Festwochen Zürich Josef Müller-Brockmann Program booklet
  • Juni-Festwochen Zürich Josef Müller-Brockmann Program booklet
  • Juni-Festwochen Zürich Josef Müller-Brockmann Program booklet
  • Juni-Festwochen Zürich Josef Müller-Brockmann Program booklet
  • Juni-Festwochen Zürich Josef Müller-Brockmann Program booklet
6
7
Listen to the text
j

For twenty-five years, Josef Müller-Brockmann (1914–1996) designed the posters and program booklets for Zurich’s Tonhalle, Stadttheater, and Opernhaus Zürich. While his posters were modeled on the principles of Concrete Art, he made use of experimental photography for the program designs. A program series for the Juni-Festwochen (June Festival Weeks) exemplifies this approach with its almost impressionistic title photography.

From 1950 until the 1970s, Josef Müller-Brockmann designed a number of posters and program booklets for Zurich’s Tonhalle concert hall, Stadttheater, and Opernhaus Zürich. He owed these commissions to his good reputation and personal connections in the milieu. After 1945, he had made a name for himself as a stage and costume designer; his wife, Verena Brockmann, was a violinist in the Tonhalle Orchester Zürich. He shared with her and with Richard Paul Lohse an enthusiasm for the atonal music of Arnold Schönberg and for contemporary composers such as Karlheinz Stockhausen, in whose scores he recognized parallels to Concrete Art and his own experimental graphic designs. In the early 1950s, Brockmann began expressing musical themes such as rhythm and weightlessness in concrete forms in his poster designs. In his cover designs for programs, on the other hand, he took advantage of the possibilities offered by experimental photography. A good example is a 1957 booklet for the opera and ballet program at the Juni-Festwochen in Zurich, organized by the Stadttheater (and, beginning in 1964, by the Opernhaus). Here, he used a studio photograph of artificially produced lights that, in the form of blurry dots, suggest the dreamlike reflected lights in a darkened opera house. Subsequent program booklets picked up on the same photographic theme, using a cropped view of the audience space and rotating the title in a vertical direction. From 1960 until around 1965, his programs and posters were often limited to purely typographical designs. (Barbara Junod)

Programmvorschau, Juni-Festwochen Zürich, 1957
Gestaltung: Josef Müller-Brockmann
Auftrag: Stadttheater Zürich, CH
Fotografie (Fotogramm): Atelier Muüller-Brockmann, Zürich, CH
22.5 × 14.1 cm
Donation: Shizuko Yoshikawa (Archiv Josef Müller-Brockmann)
Eigentum: Museum für Gestaltung Zürich / ZHdK
Literatureo

Kerry William Purcell, Josef Müller-Brockmann, London 2006, S. 85–97, 158–181.

Lars Müller, Josef Müller-Brockmann. Ein Pionier der Schweizer Grafik, Baden (1994) 2001, S. 17, 20, 26, 32–33, 36.

Josef Müller-Brockmann, Mein Leben: Spielerischer Ernst und ernsthaftes Spiel, Baden 1994, S. 14–17, 26, 29–33, 42–43.

LMNV/Anita Schmidt/Walter Binder, «Geformte Bewegung», in: Neue Grafik 8 (1960), S. 2–12.

Biographyo
Josef Müller-Brockmann
Josef Müller-Brockmann
*1914 in Rapperswil
†1996 in Zürich

Joseph Müller-Brockmann steht mit seinem grafischen Werk und seinen theoretischen Schriften stellvertretend für den Swiss Style der Nachkriegszeit. Nach Abbruch der Grafikerlehre war er zunächst Hospitant an der Kunstgewerbeschule Zürich. Ab 1934 arbeitete er im eigenen Atelier als Grafiker und Illustrator und fand in der Schaufenstergestaltung ein wichtiges Betätigungsfeld. Nach Kriegsende gewannen Bühnenbild und Theaterplakat an Bedeutung. Anfang der 1950er-Jahre wandte er sich zunehmend von der Illustration ab und suchte nach einer sachlich-konstruktiven, universal verständlichen Sprache in der visuellen Kommunikation. Erste Plakataufträge erhielt Müller-Brockmann von der Zürcher Tonhalle, für die er bis 1972 Plakate gestaltete. 1952 gewann er einen vom Automobil Club der Schweiz (ACS) lancierten Wettbewerb mit seinem Plakat Schützt das Kind!, für das er mit dem Fotografen Ernst A. Heiniger zusammenarbeitete. Internationale Anerkennung fand Müller-Brockmann durch sein Referat auf der International Design Conference in Aspen/Colorado. 1958 war er Mitbegründer der Zeitschrift Neue Grafik, die bis 1965 in 18 Nummern erschien. Ab den 1960er-Jahren war Müller-Brockmann als Berater und Gestalter des Corporate Designs für die Rosenthal-Porzellanwerke sowie für die Max Weishaupt GmbH tätig, von 1967 bis 1988 war er Designberater von IBM Europa. 1967 gründete er gemeinsam mit drei anderen Partner die Werbeagentur Müller-Brockmann + Co., die er jedoch von 1976 bis 1984 allein weiterführte. Unter anderem wirkte Müller-Brockmann in dieser Zeit als Berater und Gestalter für Olivetti, die Schweizerischen Bundesbahnen (SBB) und das Kunsthaus Zürich. Müller-Brockmann wurde mit zahlreichen Ausstellungen im In- und Ausland gewürdigt. Der Verleihung des Brunel Awards in den Jahren 1985, 1987 und 1994 folgten weitere internationale Auszeichnungen. (Andrea Eschbach)

Source:

Lars Müller, Josef Müller-Brockmann, Ein Pionier der Schweizer Grafik, Baden 1994/2001.
Museum für Gestaltung Zürich, Bettina Richter (Hg.), Josef Müller-Brockmann, Poster Collection 25, Zürich 2014.

Porträt Josef Müller-Brockmann
Abbildung: www.buamai.com / Fotografie: unbekannt

Image creditso

Programmvorschau, Juni-Festwochen Zürich, 1957, Gestaltung: Josef Müller-Brockmann, Donation: Shizuko Yoshikawa (Archiv Josef Müller-Brockmann)
Abbildung: Museum für Gestaltung Zürich / ZHdK

Experimentalfotografie, Umschlagentwurf für Programmheft, Stadttheater Zürich – Juni Festwochen, 1957, Fotografie: Atelier Müller-Brockmann, Zürich, CHDonation: Shizuko Yoshikawa (Archiv Josef Müller-Brockmann)
Abbildung: Museum für Gestaltung Zürich / ZHdK

Experimentalfotografie, Umschlagentwurf für Programmheft, Stadttheater Zürich – Juni Festwochen, 1957, Fotografie: Atelier Müller-Brockmann, Zürich, CHDonation: Shizuko Yoshikawa (Archiv Josef Müller-Brockmann)
Abbildung: Museum für Gestaltung Zürich / ZHdK

Experminentalfotografie, Umschlagentwurf für Programmheft, Stadttheater Zürich – Juni Festwochen, 1957, Fotografie: Atelier Müller-Brockmann, Zürich, CH, Donation: Shizuko Yoshikawa (Archiv Josef Müller-Brockmann)
Abbildung: Museum für Gestaltung Zürich / ZHdK

Programmvorschau, Juni-Festwochen Zürich 1960, 1960, Gestaltung: Josef Müller-Brockmann, Donation: Shizuko Yoshikawa (Archiv Josef Müller-Brockmann)
Abbildung: Museum für Gestaltung Zürich / ZHdK

Programmheft, Stadttheater Zürich – Spielzeit 1960/61, 1960, Gestaltung: Josef Müller-Brockmann, Donation: Shizuko Yoshikawa (Archiv Josef Müller-Brockmann)
Abbildung: Museum für Gestaltung Zürich / ZHdK

Exhibition texto
Josef Müller-Brockmann - Cultural graphic design

Josef Müller-Brockmann’s passion for music and acting developed early on, and music became a fixed part of his life when he married violinist Verena Brockmann in 1943. From 1950 until the 1970s, he designed posters and program booklets for Tonhalle concert hall, Stadttheater, and Opernhaus Zürich. At first illustrative and geometric compositions alternated, but the constructive approach ultimately prevailed, whereby the program gave the designer more room than the poster for photographic experiments.